人工智能时代来临，影像创新该往哪儿走？

6月17日，第26届上海国际电影节未来影院举办了一场主题为“人工智能时代的影像探索”的行业分享会。这场会议汇聚了众多行业专家和创作者，包括中国传媒大学戏剧影视学院副院长孙斌、北京诺亦腾科技有限公司联合创始人戴若犁博士、青年导演李亘以及青年编剧导演黄石，他们共同探讨了AI技术赋能下影视行业的当前状况及未来的影像创新方向。

人工智能正在重新定义影视产业的生态结构

开辟智能电影的新纪元

在讨论环节中，孙斌从学术研究和教育的角度出发，分享了人工智能如何重塑影视行业的见解。他强调，从业人员需要深入了解AI在电影制作中的应用，学习并掌握使用AI工具进行创作、制作和发行，从而提升自身的数字化和智能化专业技能。戴若犁博士则从实际应用的角度介绍了人工智能技术在影视行业中的先进应用，指出当前的AI技术不仅能够帮助影视行业降低成本，而且未来还将向更广泛的应用领域发展。随着技术的不断进步，人工智能将释放更大的潜力。

与会嘉宾一致认为，尽管技术发展迅猛，但它无法取代人类的创造力。未来的影视产业将进入一个人机协作共创的新时代。在这个过程中，创作仍需坚守以人为本的原则，确保技术服务于人类，寻找人与AI合作的最佳模式，共同开启电影智能制作的新纪元。

人文情怀是创作的灵魂

寻求技术进步与情感共鸣之间的平衡

本次未来影院单元展映了26部国内外利用AR、VR、MR等前沿影像科技制作的沉浸式体验作品。李亘在观看这些作品后，对人工智能影像有了全新的认识。他表示：“这些作品不仅提供了新奇的空间体验，还讲述了充满温度和共鸣的故事。”黄石对《蝴蝶之舞》印象深刻，他说：“在那个场景中，我感到非常舒适。这些影像作品具有心理治愈和精神抚慰的功能。”

随着AI技术的不断进步，创作者能够以更高效、更具想象力的方式进行创作。人工智能影像有望传递全新的美学体验和情感陪伴。然而，我们也需要反思技术与人类的关系。李亘认为，最佳的状态是技术不断进步的同时，传统元素依然得以保留。