初次观看这部电影,最直观的感受便是深深的失落与割裂。
这种割裂主要体现在两个方面:一是对佳恩这一角色的刻画,二是影片后半部分的情节发展。
可以说,佳恩的离世成为了一个明显的分水岭,之前的部分给人留下了深刻的印象,而之后则显得有些力不从心。
镜头下,阿邦和阿迪骑着摩托车穿梭于马来西亚的大街小巷,阿邦在菜市场的一系列特写镜头,无不透露出他们生活在社会底层的艰辛与无奈。
那种无处不在的不安与压迫感,仿佛没有身份的人就像失去了保护的衣物,无法存钱,无法办理任何证件,甚至连作为‘人’的基本权利都无法享有。
尤其是吴慷仁在监狱中与法师用手语交流的场景,无声胜有声,通过强烈的手势动作和深邃的眼神,将人物内心的挣扎、迷茫、无助展现得淋漓尽致。
观众能从阿邦的眼神中,直接感受到他对生活的无力与绝望,在这样的环境中,想要保持自我几乎是不可能的。
然而,对于佳恩这个角色的处理,让人感到难以接受。
尽管从导演的幕后访谈中了解到,他希望通过佳恩的命运来传达‘好人未必有好报’的理念,以此增加故事的真实感,但这种处理方式未免太过残酷。
佳恩作为一位长期援助阿邦和阿迪的社会工作者,影片中却多次展现出阿迪对她的不满甚至嫌弃,这与她所做的一切形成了鲜明对比。
此外,阿迪对见父亲的抗拒与佳恩的鼓励之间缺乏足够的铺垫,使得佳恩的死显得突兀且不合理。
这种对人物命运的安排,不仅削弱了故事的连贯性,也让前期积累的良好观感大打折扣。
更为遗憾的是,影片后半段试图涵盖太多内容,导致原本紧密的故事结构变得松散。
电影最初以兄弟二人的视角,描绘了他们在没有身份证明的情况下如何艰难生存,面对的是来自社会各个层面的压力。
然而,佳恩的意外身亡使剧情转向了阿迪寻找律师为阿邦翻案的新方向,这一转变打破了原有的叙事节奏,使得影片失去了前半部分所建立的外部压力背景,取而代之的是兄弟间的内疚与自责,这无疑削弱了整体的戏剧张力。
若电影能够更加专注于社会层面的探讨,或是深入挖掘兄弟二人的情感纠葛,或许能带来更加统一且引人入胜的故事体验。
不过,吴慷仁凭借此片荣获金马奖最佳男主角实至名归。
他在影片中的表现堪称完美,无论是肤色、眼神还是肢体语言,都传递出了一种深沉而内敛的力量,让人信服地融入了角色及其所在的社会环境。
夜深人静时,脑海中不时回想起电影中的场景:
阿迪找到了新工作,改变了自己的形象,开始积极向上;
阿邦虽然即将面临死刑,但也逐渐走出了内心的阴霾。
只是,佳恩的命运让人扼腕叹息,还有那些为了寻求更好生活而付出巨大代价的难民们,他们的故事是否得到了应有的关注与尊重?