(本文首发于陀螺电影。)
M.奈特.沙马兰无疑是好莱坞的一位独特存在:他以一年至两年一部的速度持续产出作品,拒绝工业化批量生产的模式;他擅长抛出吸引眼球的故事概念,尽管其剧情时常受到批评;在美国本土影评人的评价体系中表现平平,但在以《电影手册》为代表的法国媒体和一些忠实粉丝心中却备受推崇。这种两极化的口碑使他成为了一位介于主流制片体系与独立电影之间的“作者型导演”。近几年来,沙马兰的作品开始减少戏剧性的大逆转,转而探讨信仰的力量。《玻璃先生》挖掘了人们痴迷于超级英雄故事的原因,《老去》在高度概念化的框架下强调了家庭的纽带,《拜访小屋》则进一步探索了末日情境下家庭成员间的信任。而在《陷阱》这部融入流行文化的电影中,沙马兰再次回归到更加简洁直接的叙事手法:一个被重重包围的演唱会现场,一场无法逃脱的追逐战,以及一段看似完美的父女关系。虽然这些关键词足以概括整部电影的基本构成,但沙马兰还是在保持其一贯风格的同时加入了一些新颖的尝试。
在不透露过多细节的前提下,《陷阱》的核心依然是亲情,特别是父女之情。由乔什·哈奈特扮演的主人公库珀不仅要巧妙地避开警方对连环杀手“屠夫”的严密布控,还要在女儿面前维持一个好父亲的形象。随着故事的展开,库珀这个角色变得越来越复杂多面:他究竟是一个残忍的凶手,还是一个慈爱的父亲,抑或是二者兼有之?观众对这一角色的认知成为了推动剧情发展的关键。更有趣的是,沙马兰选择让他的二女儿莎莱克出演电影中的重要角色——演唱会上的大明星Lady Raven。此外,这位新晋演员还为电影创作并演唱了全部十四首原创歌曲,这些歌曲与剧情紧密相连。这部分内容涉及剧透,我们稍后再详述。无论如何,这些原创音乐在沙马兰式的悬疑片中发挥了前所未有的作用,而他的女儿正是这一切的关键所在。