威尼斯电影节让好莱坞的危机更明显了

随着今年威尼斯电影节的影片名单揭晓，两大电影界巨头好莱坞与威尼斯电影节均感到一丝释然。开幕影片《怪奇大法师》由鬼才导演蒂姆·伯顿执导，而主竞赛单元则包括了安吉丽娜·朱莉主演的《玛丽亚》，妮可·基德曼大胆演绎的《小心肝儿》，以及裘德·洛和尼古拉斯·霍尔特联袂出演的《教团》等众多瞩目作品。此外，还有丹尼尔·克雷格的转型之作《酷儿》，华金·菲尼克斯与Lady Gaga再度携手的《小丑2：双重妄想》，阿德里安·布罗迪主演的《野兽派》，以及阿尔莫多瓦首部英语长片《隔壁房间》等佳作。

威尼斯电影节与好莱坞相互依赖的情感愈发浓厚

在主竞赛单元中，好莱坞贡献了近三分之一的作品，共七部影片入围，这样的阵容不仅标志着疫情期间的电影制作停滞及好莱坞大罢工的影响已逐渐消散，更为重要的是，好莱坞的强势回归使得威尼斯电影节再次成为全球瞩目的焦点，重现昔日辉煌。去年，由于罢工的影响，诸多明星缺席了威尼斯的红毯活动，但公众对于电影的关注并未因此减弱，反而更加怀念以往那些星光熠熠的时刻。而今年，随着众多巨星的归来，威尼斯电影节不仅承载着好莱坞的期望，也为自身赢得了更多的关注。

尽管去年的《可怜的东西》在威尼斯放映后口碑褒贬不一，但女主角艾玛·斯通最终捧得奥斯卡奖杯的事实证明了威尼斯电影节仍然是通往奥斯卡的重要通道。然而，今年的情况有所不同，截至威尼斯电影节开幕之时，好莱坞尚未诞生任何一部能够引起广泛讨论的现象级电影。上半年唯一能够提振全球票房并引发热议的作品当属《死侍与金刚狼》，该片不仅在商业上取得了巨大成功，也因其独特的风格成为了粉丝们的热议话题。如果本届威尼斯电影节中好莱坞的一线明星们所主演的“艺术电影”无法赢得更多的关注，那么“死侍”或许将成为不仅仅是漫威的救世主，更是整个好莱坞的英雄。

电影产业中的明星效应

明星效应一直是电影产业不可或缺的一部分，回顾威尼斯电影节的历史，那些经典的明星瞬间如同珍贵的记忆一般被人们铭记。威尼斯电影节现任艺术总监阿尔贝托·巴贝拉希望能够通过邀请巨星们重返影展来重现往日的辉煌。然而，面对着当代娱乐生活中的种种变化，电影节的地位似乎正在逐渐边缘化。尽管“甜茶”提摩西·查拉梅等人仍然能引发年轻观众的热情，但好莱坞的造星机制显然已经不再如从前那般强大，甚至一些知名演员的影响力也不如新兴的网络红人。好莱坞及其电影似乎陷入了对过去的回忆之中，难以跟上现代社会的步伐。

当威尼斯电影节进入中期阶段时，人们开始意识到那些曾经备受期待的“好莱坞一线电影”似乎并没有达到预期的效果。《怪奇大法师》虽然以特效技术展现了莫妮卡·贝鲁奇的不朽魅力，但影片整体上更像是对蒂姆·伯顿早期作品的重复。安吉丽娜·朱莉在《玛丽亚》中的表现虽然出色，但却未能吸引到更多的年轻观众。同样，《教团》虽然试图还原1983年的美国风貌，但观众更多的是感慨于裘德·洛的老去。

无论是《小心肝儿》中妮可·基德曼饰演的角色，还是《玛丽亚》中的朱莉，这些影片虽然尝试捕捉现代生活的脉搏，但却显得有些力不从心。《酷儿》作为本届电影节的另一部重点影片，尽管拥有前007丹尼尔·克雷格的加盟，但其题材与当今社会的脱节使得影片难以找到合适的发行渠道。这样的情况不仅仅出现在《酷儿》身上，几乎所有的“好莱坞艺术电影”都在面临着同样的困境，而这种困境也反映出了整个好莱坞电影工业面临的挑战。